Как из встречи в сообществе Noôdome родилось новое направление в прикладном искусстве

Именно так в Noôdome пересеклись пути куратора галереи StarGift Ильи Слуцкина и инвестиционного банкира Давида Гаспаряна, семья которого уже третье поколение занимается огранкой алмазов.
Впервые встретились они за ужином, на котором знакомятся новые участники Noôdome. А продолжилось общение совершенно случайно на экскурсии по COSMOSCOW, которую проводила ещё одна представительница сообщества Эмилия Манвелян. Именно там на стенде Yoomoota Давид впервые увидел культовую работу художника Тараса Yoom — шахматы Another Kingdom — и буквально влюбился в них.

Эта эмоция и стала отправной точкой: «Мы должны сделать что-то вместе», — сказал он Илье в тот же вечер. Опираться они решили на опыт семьи Давида в алмазной индустрии и любовь Ильи к современному искусству. Так родилась идея превратить легендарные шахматы Taras Yoom в произведение ещё и ювелирного искусства.

Спустя год их совместная деятельность привела к появлению первой в России и одной из немногих в мире коллабораций, соединяющих ювелирное мастерство, художественную скульптуру и современное прикладное искусство.

В мире Yoomoota, созданном Тарасом Yoom, шахматы Another Kingdom давно стали знаковой работой. Они экспонировались в международных музеях и коллекциях и неоднократно появлялись в Европе и Азии. Илья и Давид решили сделать невозможное — перенести сложнейшую пластическую форму шахмат в серебро и инкрустировать каждую фигуру бриллиантами, создав внутри современного искусства новый ювелирный язык.

Технически это означало десятки вызовов: нужно было переработать пластиковую форму в 3D-модели, адаптировать детали под работу металла, придумать, как интегрировать камни разных происхождений (натуральных и лабораторных), создать целую инфраструктуру ювелиров, материалов и методов, которые ранее никто не применял в подобном масштабе.

Фигуры из серебра получили чёрное родированное покрытие, а для некоторых использовались чёрные же бриллианты — визуальный код «тишины после битвы», который отражает философию серии.

Коллекция выпускается ограниченной серией: 21 шахматный набор с выращенными в лаборатории бриллиантами и 11 — с натуральными, в каждом — около 55 карат камней. В каждую работу встроен NFC-чип, который служит цифровым сертификатом подлинности и хранит историю владения.

Для Ильи и Давида важно, чтобы шахматы не только демонстрировали достаток их владельца, но и работали как метафора: в своих новых текстах о коллекции Тарас Yoom описывает этот самый момент тишины после битвы как ситуацию, когда жажда власти уступает место стремлению к знанию и безопасности.

Второй объект коллекции — Old Money: Diamond Age — вырос из ранней серии Тараса под названием Fast Money, которая символизирует стремительные, обесценивающиеся современные финансы. Old Money — её противоположность. Её основа — устойчивость, преемственность, вес традиции.

Для создания используются настоящие купюры из более чем 15 стран, найденные на блошиных рынках Европы. Тарас применяет свою фирменную технологию «запекания», благодаря которой купюры сохраняют текстуру и подлинность.

В ювелирной версии Давида и Ильи скульптура получила серебряное основание и вставки из бриллиантов в деталях образа. Это не просто объект, это размышление о природе наследия — о том, что истинное богатство измеряется не цифрами, а тем, что передаётся между поколениями.

Постепенно стало понятно, что коллаборация вышла за рамки разового проекта. Так родился новый бренд GASP Diamonds — в честь фамилии Давида Гаспаряна. GASP в английском означает «дух захватило», и именно в этом и заключается художественная задача: создавать объекты, которые вызывают не удивление, а именно восторг.

Бренд видит своей целью создание прикладных объектов на стыке современного искусства и высокого ювелирного мастерства: шахматы, скульптуры, предметы интерьера, в которых драгоценные материалы работают не как демонстрация статуса, а как часть художественного высказывания.

Новый крупный проект GASP уже в разработке. Причём ведётся работа совместно с Государственным Эрмитажем. Илья и Давид получили право воспроизвести шахматы Петра I, фигуры которых будут изготовлены из мамонтовой кости, а украшать их станут александриты — редкие «императорские» камни, меняющие цвет при разном освещении.

Одна из версий войдёт в постоянную коллекцию Эрмитажа — редкий случай для современного прикладного искусства, особенно созданного в России.

В развитии обоих проектов важную роль сыграла позиция Тараса Yoom. Суть её в том, что истинная ценность богатства — в мудрости, которая позволяет превращать ресурсы в развитие и творчество.

В процессе работы над Diamond Age команда неожиданно обнаружила, что отдельные фигуры шахмат живут собственной жизнью и притягивают внимание не меньше, чем весь набор целиком.

Это случилось почти случайно: в первой серебряной версии король и королева получились больше, чем в исходном пластиковом исполнении, и вдруг начали восприниматься как самостоятельные арт-объекты. Из этого родилась следующая идея: рассматривать фигуры вне доски. Так, например, конь с его непредсказуемым ходом и способностью «перепрыгивать» через другие фигуры оказался естественным героем для отдельной скульптуры, которая может органично войти в коллекцию человека, собирающего объекты вокруг темы игры, стратегии или движения.

В культурном контексте этот образ оказался особенно созвучен настоящему моменту: конь становится символом 2026 года, года неожиданных поворотов, скачков, смелых решений и движения не по прямой. Выход коня из пределов шахматной доски в формат самостоятельного арт-объекта стал продолжением логики Yoomoota. Суть её — в том, чтобы превратить узнаваемый игровой элемент в самостоятельное художественное высказывание, где ювелирное мастерство и современное искусство соединяются, предлагая новый взгляд на знакомые символы.

История Diamond Age — иллюстрация того, как работает сообщество Noôdome. Илья пришёл сюда, потому что искал среду, где инициативы рождаются не ради выгоды, а из любопытства и ценностей. Давид — потому что, занимаясь финансами, впервые почувствовал нехватку живых красок и художественного опыта.

Оба нашли здесь то, что невозможно купить: пространство, в котором соединяются разные компетенции, встречи, которые превращаются в проекты, людей, которые могут стать соавторами и учителями, поддержку в развитии своих благотворительных и импакт инициатив.

История коллаборации подтверждает одну из ключевых идей сообщества: то, что мы создаём вместе, может оказаться больше, чем отдельные профессиональные роли каждого.

У Ильи было несколько попыток участия в бизнес-клубах. Опыт оказался скорее разочаровывающим: люди собирались вокруг быстрых сделок, а не ради совместного создания чего-то нового. И в Noôdome его привёл как раз поиск сообщества, где главным становится смысл.

В Noôdome Илья нашёл пространство, где можно говорить про искусство и благотворительность на равных — через сообщество появились проекты с фондами «ФронтМёд», «Я тебя слышу» и инициативы в поддержку врачей и пациентов. Давид же обрёл людей и смыслы, которые помогли сделать шаг от мира финансов к предпринимательству в искусстве.

Пришёл в Noôdome он именно за ними. Давид — профессиональный инвестиционный банкир из семьи, занимающейся огранкой алмазов уже в трёх поколениях. Но в какой-то момент стало ясно, что в жизни не хватает искусства. И сообщество Noôdome помогло ему это искусство найти.

Для самой команды Noôdome эта история — подтверждение того, что сообщество выполняет цель, ради которой и создавалось: сделать так, чтобы идеи и ценности встречались, переплетались и превращались в живые проекты — от социальных инициатив до коллекционных арт-объектов, которые завтра окажутся в музеях.